Miércoles, 17 de Diciembre de 2025

Recinto / Lugar

Teatre Principal Inca

Dirección

Carrer del Teatre, 10

Población

Inca

Descripción

TEATRO EPILÉPTICO (LAB#1). Muestra abierta del laboratorio y conversación final — Inca

El Teatre Principal Inca acoge el 17 de diciembre a las 19:00 TEATRO EPILÉPTICO (LAB#1), una muestra abierta del laboratorio de investigación escénica seguida de una conversación final con las personas creadoras. El encuentro tendrá lugar en Carrer del Teatre, 10, en la localidad de Inca, y está pensado como un espacio de trabajo compartido entre artistas, profesionales de la salud y agentes del pensamiento crítico.

Un proyecto de investigación sobre la epilepsia en escena

El proyecto, también presentado bajo el título “Cuerpo en crisis”, investiga la epilepsia entendida como fenómeno corporal, social y simbólico. La propuesta traslada a la escena aquello que provoca la crisis epiléptica: la alteración súbita, la interrupción de los ritmos y la transformación del cuerpo. Se explora el movimiento, la palabra, el sonido y la luz para convertir esa experiencia en material escénico sin reproducirla como mera patología.

Estructura conceptual: LATENCIA / COLAPSO / RESTITUCIÓN

El ciclo conceptual LATENCIA / COLAPSO / RESTITUCIÓN guía la investigación y funciona como patrón de trabajo. Latencia como preparación y acumulación de tensiones; colapso como interrupción y desajuste de ritmos; restitución como reflexión sobre la recuperación y los cambios que produce la crisis. Esta estructura sirve para abordar tanto el aspecto corporal como las resonancias sociales y simbólicas de la epilepsia.

Dos líneas de trabajo en paralelo

La investigación se articula en dos líneas complementarias. La primera plantea la enfermedad como síntoma de una sociedad enferma: en contextos de hiperestimulación y aceleración, la crisis aparece como metáfora viva de colapso sistémico y de resistencia involuntaria del cuerpo. La segunda línea entiende la epilepsia como un lenguaje escénico: no se busca representar la patología, sino traducir su impulso, su disrupción y su posible intensidad estética mediante recursos escénicos.

Herramientas escénicas y estética

Las piezas del laboratorio trabajan con herramientas como el sonido, la luz, la repetición, la interrupción, la vibración y el silencio para explorar el orden y el desorden que definen la experiencia epiléptica. La propuesta apuesta por una aproximación sensible y crítica, que utiliza dispositivos escénicos para generar preguntas sobre la corporalidad y las normas sociales que la atraviesan.

Participación profesional y formato del encuentro

La sesión del 17 de diciembre está abierta al público profesional, con especial invitación a ESADIB, ADAE, investigadores, docentes y al sector profesional. Tras la apertura del laboratorio se realizará un debate final entre las personas creadoras y las asistentes, que busca poner en diálogo la experiencia artística y las perspectivas médicas y críticas presentes.

Cierre y networking

El laboratorio concluirá con un vermut networking a las 20:30, un espacio informal para continuar la conversación y favorecer el intercambio entre artistas y profesionales. Además, se recuerda que el 15 de diciembre tendrá lugar otra actividad abierta vinculada al proyecto, de la que se anuncian más detalles en las vías oficiales del recinto.

Por qué asistir

TEATRO EPILÉPTICO (LAB#1) ofrece una oportunidad singular para acercarse a una investigación escénica que interroga la relación entre cuerpo, enfermedad y sociedad. Es una cita relevante para quienes trabajan en artes escénicas, investigación clínica o teoría crítica y buscan experiencias de creación colaborativa en las que la práctica artística se entrelace con el debate público.